Galaktika valvurite vaibumatu võlu märkimisväärne panus on muusika kasutamise viis. Siin on kümme rakendust, mis olid lihtsalt täiuslikud.
the Haunting of hill house 2. hooaja väljalaskekuupäev
James Gunni uhkus ja rõõm, Galaktika valvurid frantsiis, on parim asi, mis juhtuda Marvel Cinematic Universumiga. Inimesed unustavad sageli, et kogu esimene etapp viib esimeseni Kättemaksjad film, mis oli suurepärane. Kuid ainult ühes filmis suutsid Gunn ja meeskond seda teha Galaktika valvurid teise suure koosseisuga, ilma ühegi filmita, ja see oli peaaegu täiuslik.
Siis Vol. 2 tuli välja ja see oli tegelikult täiuslik ning Guardiansil olid ka rollid Lõpmatuse sõda ja Lõppmäng , kolmanda kilega, mis on kavandatud nende kaare mähkimiseks. Filmides esinev pärismaailm mängib filmide stiilis ja loos lahutamatut rolli, nii et on aeg vaadata kasutatud lugude mõningaid tipphetki.
10'Rubberband Man' - vurrid
James Gunnil õnnestus saada sisend Lõpmatuse sõda , nii et eestkostjate ilmumiseks ülejäänud MCU-ga liitumiseks oli tema soov kasutada nende väljanägemiseks 'Rubberband Man'. Funky 70ndate heli on täpselt selline muusika nagu see Sulg kasvas üles (ema maitse tõttu) ja eestkostjate sissepääs Lõpmatuse sõda oli tohutu rahvahulga rõõmustaja. Asjaolu, et retromuusikast sai koheselt fännidele märku, näitab, kui kaugele on Guardians popkultuuris jõudnud ja nende äratuntavust.
9'Hooked on Feeling' - sinine rootslane
Filmi „Hooked On A Feeling” kasutati palju Galaktika valvurid ja töötas peaaegu nagu neile mõeldud tunnuslaul. Seda kasutatakse esimeses filmis üsna lõbusalt, kui uudishimulik valvur varastab Quilli Walkmani ja mängib seda, sattudes selgelt veidi soonde, enne kui raevunud Quill nõuab, et ta peatuks. Muidugi toimib „õnnetu olustiku jaoks optimistliku muusika” tropp hästi, kui Quill saab selle ülesande.
8'Loll ümber ja armus' - Elvin Bishop
Peter Quill on täiesti ebaküps jama Eestkostjad filmid näitavad sisuliselt tema kasvu vastutustundlikumaks inimeseks. Gamoraga vesteldes proovib Quill oma playboy trikke, mängides ninapidi lugu 'I Fooled Around And Fell In Love'. Siiski tundub, et Quilli võrgutamistaktikas on seekord rohkem siirust, kuna ta ei püüa ilmtingimata Gamorat kasutada vaid üheöösuhteks. Ta on siiski pisut targem tema vaagna nõidumise suhtes, kui ta eeldas, ja tõmbab oma relva tema peale, hoiatades teda üsna ootamatu õhkkonna pöörde eest.
7'Lõunaööd' - Glen Campbell
Michael Rookeri roll Yonduna oli filmis suurepärane esitus Eestkostjad filmid ja iseloomulik lõunapoolne tõmme, mida ta kannab, töötas tegelasega hästi kokku. Kui Yondu ja tema Röövlid lähenesid aastal pealtnäha kaitsmata Guardiani kämpingule Vol. 2 , selgus, et Rocket oli hästi ette valmistatud ja ootas neid, mängides 'Lõunaööd', et tunduda, nagu meeskond lõõgastuks.
Rakett sumiseb hea meelega ja tekitab Ravagerite ridades täieliku kaose, laseb neil nooled läbi lasta, õhku lasta ja raskusjõududega miinidega üles-alla saata. Lõbus maamuusika töötab nii tuletamaks meelde tulnukplaneedi öö armsust, andes märku Yondu saabumisest kui ka serenaadi pöörasust.
6'Brandy (sa oled hea tüdruk)' - klaas
Ühe arenenuma ja kaasahaaravama MCU kaabakana oli Ego üsna mõjukas selles, mis Quilli inimeseks tegi. Kohal oleval või sel juhul kohaloleval isal võib olla inimesele tohutuid tagajärgi. Tal õnnestus edukalt panna Quilli ema temasse armuma ja tema laps sünnitama. Ego oli sisuliselt nagu omamoodi intergalaktiline parasiit, tehes seda kogu galaktika planeetidel. Pealtnäha tuuline laululugu võtab 70-ndate aastate eskapaadilt teistsuguse pöörde, mõistes, et Egot esindasid selle sõnad, millele ta hiljem tähelepanu juhib. 'Minu elu, mu arm, mu daam, on meri ...' on väga sobiv avaldus manipuleerivale olendile, kes soovis põhimõtteliselt neelata tohutut galaktikat.
5'Isa ja poeg' - kass Stevens
Yondu surm aastal Vol. 2 on MCU kõige kurvemate hetkede hulgas ja järgnevad matused on üks emotsionaalselt laetud hetki. Tegelikult olid Yondu matused vaieldamatult paremad kui Tony Starki matused (ehkki Tony oli ilmselgelt armastatum kuju). Kui 'Isa ja poeg' mängib, kui Quill lepib tõsiasjaga, et tema lapsendaja isakuju suri, saab iga tegelane oma eksistentsiaalse kriisi, mille üle filmi viimases stseenis möllata. Kuid kõige kibedamalt saab hetke Rocket. Rakett oli kibe ja isoleeriv, kuid sidus end Yonduga ja avastas taas iseenda. Vaadates seda uhket austust, mille Ravagers taevas Yondu eest pani, valab Rocket vaikides mõned pisarad ja mõtiskleb laiema pildi üle, peegeldades samal ajal oma langenud sõpra.
Andrew Garfield ja Emma Stone lähevad lahku
4'Ma tahan sind tagasi' - Jacksoni viisik
Esimese filmi ikooniline keskmise krediidi stseen on hõlpsasti üks parimaid MCU krediidi stseene seal. Kui uus beebi Groot kasvab pärast seda, kui algupärane on ennast ohverdanud, idandab ta käsi ja hakkab tantsima. Kui Drax istub tema selja taga, kontrollib ta Groot, kuid häbelik Groot tardub suurepäraselt oma kohale, kuni Drax vaatab kõrvale ja Groot jätkab tantsimist. See gag ilmub uuesti avamisel Vol. 2 , kui tantsiv Groot avas filmi ja jälle tardus, kui Drax oma teed vaatas. See pole midagi tegelikult olulist, kuid see haarab filmi pakutavat lõbu.
mitu aastaaega on sündides vahetatud
3'Kett' - Fleetwood Mac
Fleetwood Mac on üks tuntumaid bände, mida Eestkostjad filme kasutada ja 'Keti' valik oli suurepärane. As Vol. 2 käsitleb eestkostjate perekonna kasvu, 'Kett' mängib, samal ajal kui eestkostjad filmi esimeses vaatuses kaklevad. Kui Peter jälitab (bioloogilist) isa, keda tal kunagi polnud, ja see isa reedab ta, võitleb ta Ego kontrolli alt.
Kui 'Kett' mängib teist korda, siis mõtiskleb Peter oma loodud tegeliku perekonna üle ja ta suudab Ego taga ajada ja temaga eepilises kakluses võidelda. Kuulsalt kuulus 'The Chain' albumile 'Rumours' ja on huvitav märkida, et see oli ainus lugu, mis austas kõiki bändi liikmeid, olles olnud hästi tuntud oma liikmete keeruliste ja dramaatiliste suhete poolest.
kaks'Tulge natuke lähemale' - Jay ja ameeriklased
Vol. 2 sellel on palju tegemist ja see korraldab ka MCU ühte lahedamat stseeni. Kui Rocket, Groot ja Yondu murduvad oma rakkudest ja võtavad kätte Yondu reetnud Ravagersile, suudab Rocket naeruväärset meeskonda pilguga „Tule natuke lähemale” mõnitada, kui Yondu uus vilenool nooled sisse ja välja viskab. pöördemantlid. Surma punase joone visuaalne kuvamine ja ülemeelik muusika, mis mängib ülestõusnute tulipildi tapatalgute üle, on ideaalne visuaalne ja kuuldav kohtlemine.
1'Tule ja võta oma armastus' - Redbone
Inimesed, kes üritavad eelseisvat muusikat arvata või seda taotleda Galaxy valvurid Vol. 3 raiskavad lihtsalt aega. Laulud on täpselt sellised, nagu nad peavad olema. Muusika on väga isiklik teema ja Eestkostjad filmidel on oma vool ja isikupära nende ja nende muusika suhtes. Keegi ei ütleks maalijale, milliseid värve oma töö jaoks kasutada. Ja seda silmas pidades on kõige paremini kasutatud lugu see, mis mängis esimese filmi avakrediiti: 'Tule ja võta oma armastus'.
See on sageli unustatud tunnetav viis, millest tegelikult pole midagi palju ja Quill lihtsalt tantsib ja naudib oma igapäevast äri. Tal on oma väike süsteem, tal läheb hästi ja muusika täiendab tema tööd. Muusika vihjab publikule kogu filmi meeleolus: nautige. See on lugu, mis alustas seda tunnet ja suutis järgida väga rasket avastseeni, tundmata sundimist või emotsionaalset piitsu. See esindab Eestkostjad frantsiis. Lõbus, kuid suudab siiski südant pakkuda.