10 klassikalist filmi, millele on viidatud reservuaarikoertes

Millist Filmi Näha?
 

Kuigi tema stiil on vaieldamatult ainulaadne, on Quentin Tarantino tuntud selle poolest, et täidab oma filme austusavaldustega olemasolevatele klassikutele. Pealkiri Vääritud tõprad on Enzo G. Castellari filmi valesti kirjutatud versioon. Samanimelise kangelase nimi Django lahti ühendatud tuli Sergio Corbucci spagetivesternist. Ja Pulp Fiction on filmilik kokteil, mis sisaldab hulgaliselt viiteid popkultuurile.





SEOTUD: Kuidas reservuaarikoerad kehtestasid Tarantino stiili






Oma esimeses filmis Veehoidla koerad , kehtestas Tarantino koheselt oma austusavaldusele orienteeritud filmitegemisstiili, lisades viited klassikalistele filmidele, mis kujundasid režissööri nägemust ja muutsid tema filmid meeldejäävamaks.



The Taking Of Pelham One Two Three (1974)

Pärast juveelivarguse meeskonna palkamist annab Joe Cabot neile kõigile värvikoodiga hüüdnimed, et kaitsta nende identiteeti: Mr White, Mr. Orange, Mr. Blonde, Mr. Pink jne. Värvikoodiga varaste mõiste pärineb klassikaline 1974. aasta film Pelhami võtmine üks kaks kolm . Juveelipoe röövimise asemel Pelham vargusmeeskond kaaperdas New Yorgi metroorongi.

Peale hr Blue ja Mr. Browni kasutab Tarantino oma gangsteritegelaste jaoks erinevaid värve kui Joseph Sargent oma 70ndate hitis. Veehoidla koerad laenab ka rida, Teeme seda raamatute järgi, alates Pelhami võtmine üks kaks kolm .






sõjajumal, kuidas asgardi jõuda

Professionaalid (1966)

Pärast värvikoodiga nimede väljatoomist ja kõigi kaebuste vaigistamist, mida ta saab meestelt, kellele neile määratud värvid ei meeldi, ütleb Joe Cabot: 'Lähme tööle.'



Lawrence Tierney kohaletoimetamine Veehoidla koerad on nii ikooniline, et seda joont seostatakse nüüd kõige sagedamini Tarantino filmiga, kuid tsitaat võeti tegelikult sõna-sõnalt Richard Brooksi 1966. aasta lääneklassikast. Professionaalid . Brooksi film jälgib nelja palgasõdurit, kes palgatakse päästma jõuka rantjee röövitud naist. Kui nad ta aga leiavad, saavad nad teada, et teda ei hoita vastu tema tahtmist.






Rashomon (1950)

Akira Kurosawa oma Rashomon kiidetakse kui üht parimat filmi, mis eales tehtud. See järgneb neljale tegelasele, kes räägivad samast loost erinevat versiooni. Selle väitekiri tunnistajate ütluste ebausaldusväärsuse kohta on viinud termini ' Rashomon mõju.



Vastavalt CinemaBlend , mõjutas film Veehoidla koerad vastuolulised seletused ekraanivälise varguse kohta. Tarantino selgitas, et mulle on alati meeldinud mõte mitte kunagi [vargust] näha ja ma jäin sellest kinni. Kuigi see pole täpselt nii Rashomon , saate tegelaste erinevatest vaatenurkadest aimu, kui nad juhtunust räägivad.

Django (1966)

Tarantino ei ole varjanud, et ta fännab Sergio Corbucci 1966. aasta spagetivesternit. Django . Ta laenas selle nimitegelase nime oma panuse eest spageti-westerni kaanonisse, Django lahti ühendatud .

rita ora kiires ja raevukas 6

SEOTUD: 10 parimat reservuaarikoerte stseeni, millele fännid täna veel mõtlevad

Režissöör viitas Corbucci klassikale tegelikult juba ammu enne seda, kui pakkus vesterni kohta omapoolset vaadet. Hr Blond lõikab politseinikult kõrva maha Veehoidla koerad on noogutus ühele major Jacksoni käsilasele, kes lõikab mehel kõrva ära Django . Django viib vägivalla siiski sammu edasi, kuna mees on sunnitud sööma oma kõrva.

mis on ruum, kus see toimub

Tapmine (1956)

Tarantino stsenaarium Veehoidla koerad oli revolutsiooniline oma mittelineaarse struktuuri poolest, kuid see polnud esimene mittelineaarne vargusfilm. Stanley Kubricku oma Tapmine laenas oma korrast ära jutustamise romaanist, millel see põhines, Lionel White’i Puhas vaheaeg . Mõlemad filmid räägivad lugu hoolikalt kavandatud vargusest, mis läheb käest, kui kuulid lendama hakkavad.

Vastavalt /Film , oli Tarantinole tugevat mõju avaldanud Tapmine kirjalikult Veehoidla koerad . Stsenarist-režissöör ütles: ma mõtlesin [ Veehoidla koerad ] nagu minu Tapmine , minu arusaam sellisest varguse filmist.

Suur põgenemine (1963)

Kui härra Brown selgitab avasöögistseenis Madonna filmi Nagu neitsi varjatud tähendust, ütleb ta: Ühel päeval kohtub ta selle John Holmesi emaga***** ja see on nagu, oi, kallis, see kass on nagu Charles Bronson Suur põgenemine - ta kaevab tunneleid.

Charles Bronsoni tegelane John Sturgesi II maailmasõja eeposes Suur põgenemine on põgenemismeeskonna lahutamatu osa, kes kaevab vangilaagri all ja otsib oma kaasinimestele P.O.W.-le väljapääsu. Algusstseen Veehoidla koerad kehtestab Tarantino popkultuurirohke stiili popkultuuri viitega popkultuuri viide.

A Clockwork Orange (1971)

Lihtsalt kõige šokeerivam stseen Veehoidla koerad on piinamise stseen, kus härra Blonde tantsib saates Stealers Wheel’s Stuck in the Middle with You ja nikerdab tooli külge seotud abitut politseinikku. Stseeni muudab nii tõhusaks veidra pophiti ja kohutava vägivallateo kõrvutamine.

See on noogutus Stanley Kubricku sarnasele piinamisstseenile Kellavärgiga apelsin . Alex DeLarge peksab halastamatult kirjanikku ja ründab seksuaalselt tema naist, lauldes samal ajal rõõmsalt laulu Singin’ in the Rain.

City On Fire (1987)

Tarantino laenas nii palju Ringo Lamilt Linn põleb et Veehoidla koerad on isegi süüdistatud selle plagiaadis. Linn põleb jutustab loo salapolitseist, kes imbub juveelivaraste jõuku ja saab haavata, kui vargus läheb valesti.

millal on minu kangelase akadeemilise ringkonna 5. hooaeg

SEOTUD: 10 viisi, kuidas reservuaarikoerad täna endiselt vastu peavad

Sisuliselt saavutas Tarantino haripunkti Linn põleb ja venitas selle täispikaks. Rebimise asemel Veehoidla koerad on pigem postmodernismi teos, mis põhineb selle mõjudele.

The Thing (1982)

Vastavalt Telegraaf , Tarantino ütles, Veehoidla koerad oli väga palju mõjutatud Asi . Pealtnäha ei pruugi see nii tunduda Veehoidla koerad ja John Carpenteri oma Asi on midagi ühist. Üks on stiilne krimipõnevik ja teine ​​külmavärinaid tekitav ulmeline õudusfilm kujumuutvast tulnukast.

Kuid mõlemad räägivad paranoiast, mis saabub siis, kui vargakarja rühm mõistab, et nende hulgas on kinnises ruumis sissetungija. Mõlemad filmid kulmineeruvad sünge lõpuga, mis tundub algusest peale vältimatu.

Võlur Oz (1939)

Peresõbraliku fantaasiaseiklusena Võlur Oz ei saaks olla tonaalselt kaugemal kui karmilt krimifilmist Veehoidla koerad . Kuid Tarantino tõstis tsitaadi otse Dorothy ikoonilisest teekonnast mööda kollastest tellistest teed.

kas tuleb võõraid asju 4. hooaeg

Kui härra Blonde kallab piinatud politseinikut bensiiniga ja valmistub teda põlema süütama, ütleb ta: 'Kuidas oleks tulekahju, hernehirmutis?' sisse Võlur Oz , ütleb seda Hernehirmutile Lääne kuri nõid. Õnneks tulistatakse härra Blonde vahetult enne, kui ta saab politseiniku põlema panna.

JÄRGMINE: Django Unchainedis viidatud 10 klassikalist filmi