Alates maniakaalsest naerust kuni kuivade monotoonideni, alates tobedast kuni räpane, on need hääled teie peas, kui kuulete sõnu nagu 'eesel', 'dok' ja 'piknik'.
Ligi sajandi jooksul on ekraanil rääkinud animeeritud tegelased, alustades Max Fleischeri lühifilmidest Tule reisima minu õhulaevaga 1924. Järk-järgult muutus helikvaliteet järjest paremaks ning hääleosatäitjad hakkasid katsetama huvitavamate, rumalamate ja nüansirikkamate häältega, mis täiuslikult kehastasid nende tegelaste isiksust. Mõnikord põhinesid hääled kuulsatel näitlejatel, mõnikord olid need tuntud inimeste hübriid ja mõni tüüp, keda nad juba keskkoolis tundsid, ja mõnikord olid nad täiesti originaalsed ja imeliselt veidrad loomingud.
Selle animatsiooniajaloo kõige ikoonilisemate ja meeldejäävamate häälte loendi puhul otsustasime, et piirdume oma edetabelis vaid ühe tegelasega saate või filmi kohta selles, mida kutsume Simpsonid Reegel, mis tähendab, et selle loendi oleks võinud väga hõlpsasti poolenisti täita Simpsonid tähemärki, kui me ennast ei piiraks.
Kaitske oma pic-a-nic korve ja vabastage hagijad, see on 18 kõige ikoonilisemat koomiksitegelast .
18BEAVIS JA PÖÖRAPEA
Alustame asjadest nii, et rikume oma ühte reeglit, tehes kaks üks-ühise kokkuleppe ja mis see on kaks-ühele. Me ei sea Beavist ja Butt-Headi järjestusse mitte sellepärast, et nad oleksid täpselt omavahel asendatavad, vaid seetõttu, et üksteisest on peaaegu võimatu lahus olla; nad on võrdselt ikoonilised. Nimetagem seda lipsuks, et hoida oma reeglit puutumatuna. 1990ndate MTV sarja tähed Beavis ja tagumik mõlemat väljendas sarja looja Mike Judge ja mõlemad mõmisesid, olid madalate IQ-dega ja potihuumori maitsega mõrgad teismelised metalheadi läbipõlemised.
Nende hääled olid siiski väga erinevad. Beavise jaoks, kes tundus tegelikult kergelt rumalam (kui see on võimalik), läks kohtunik kurgu tagant kõrgemale, pisut kasvavalt ja veidi lopsakalt. Tõesõna, ta ei öelnud üldse palju, peamiselt mõmises ja lausus lauseid, mis kestsid harva üle kolme sõna. Butt-Head oli seevastu palju verrosoonsem. Muidugi, ta ka muigas kogu aeg, kuid tal oli rohkem öelda ja ta ütles seda sügavama, dopingulisema häälega. Mõlemad hääled on aga tohutult meeldejäävad.
17VINNI PUHH
Te ei näe selles nimekirjas palju suuremat kontrasti kui Beavis ja Butt-Head, millele järgneb Karupoeg Puhh (kuigi mõlemad hõlmavad selgelt potikeskseid nimesid, kui oleme ausad). Puhh on täisväärtusliku Disney koomiksitegelase kehastus, kes ei kahjustaks ninale sattunud liblikat, samas kui need nirisevad teismelised tahavad liblikaga ilmselt katseid teha.
Kuid me kaldume kõrvale. Me räägime siin hääli. Puhhi häält andis legendaarne häälnäitleja Sterling Holloway, keda tunti ka Alice imedemaal ’Cheshire Cat, madu Kaa sisse Džungliraamat, ja Purina Puppy Chow reklaamide hääl.
Holloway pakkus meemeelse karu õrna, kergelt kurba häält kuni 1977. aastani, kuid kaks Puhhi näitlejat, Hal Smith ja Jim Cummings, on olnud Holloway originaalsetele toonidele truud. Vaid aasta enne oma surma 1992. aastal austati Hollowayt kui esimest häälnäitlejat, kes nimetati ametlikuks Disney legendiks.
16SHREK
Enne 1990. aastaid tegid animeeritud tegelaste hääli enamasti pühendunud häälekunstnikud, kes veetsid aastaid oma käsitöö täiustamisel. Kuid kui populaarsed ekraaninäitlejad nagu Robin Williams ( Aladdin , 1992) ja Lõvikuningas ’S (1994) Matthew Broderick ja Jeremy Irons andsid silmapaistvaid etendusi, see sillutas teed, et kuulsate näitlejate jaoks oleks tavapärane häälestada suure ekraaniga koomiksitegelasi. Paljud kasutavad oma tavapärase kõne puhul lihtsalt väikest variatsiooni (Tom Hanks sisse Lelulugu , Owen Wilson aastal Autod ). Siis tuli kaasa Mike Myers, kes puhus nad kõik oma veest välja oma Šotimaal asuva pealkirjaga ogre in Shrek ja selle järjed.
Aastal 2001, kui esimene film ilmus, oli Myers endiselt punane ja keskel Austin Powers frantsiis, kus ta mängis Suurbritannia spiooni, nii et ta oli tuntud Briti saarte aktsentide poolest. Hiline näitleja Chris Farley oli enne surma surnud Shrekina suure osa filmist, kasutades oma tavalist, veidi Wisconsini piirkonna aktsenti.
Kui Myers tuli, aitas ta rolli täielikult kujundada, mitte ainult oma eristuva häälega, vaid soovitas ka peamisi ümberkirjutusi. Tegelikult salvestas ta selle algselt teise hääle abil, siis tuli mõte panna see rohkem oma šoti ema moodi kõlama ja salvestas kogu filmi uuesti häälega, mida me Shrekina tunneme ja armastame.
viisteistANNAKS
Hüpates tagasi 90ndatesse, Annaks oli meie nimekirja juhtivate seeriate spinoff, Beavis ja tagumik . Viis hooaega aastatel 1997-2002 MTV eetris olnud film järgis Daria Morgendorfferi nimelist keskkoolitüdrukut, kellel oli üks ja üks asi ühine ainult tema muhelevate klassikaaslastega: misantroopia. Muul viisil oli ta nende vastand, ägeda intelligentsiga, mis tekitas terava sarkastilise vaimukuse.
Tracy Grandstaff, kes oli ka saate kirjanik, tõi tegelase madala võtmega ellu luisava, maailmast väsinud monotooniga, mis rõhutas, kui ümbritsev maailm teda ei avaldanud. See sobis ideaalselt tema näoga, mis kõneldes vaevu liikus, igavesti poolkaanega silmad nihkusid ümmarguste prillide taga aeg-ajalt küljelt küljele.
Kui tol ajal tundus tegelaskuju mõjutavat Janeane Garofalo komöödia ja stiil, näis tema pärand elavat mitmel viisil Pargid ja vaba aeg tegelane April Ludgate, keda kehastas hiljuti filminud Aubrey Plaza otseülekanne Dariast .
14PAKS ALBERT
Kuigi tänapäeval on asjad palju-palju erinevad, tundus kunagi, et Bill Cosby ei saa midagi valesti teha. See aeg oli 1970ndad ja 80ndad, kui ta oli superstaari stand-up koomiks, NBC sarja kaasstaar Ma luuran , kõigi aegade ühe armastatuima sitcomi staar ( Cosby näitus ) ning 70ndate laupäeva hommikuse koomiksi looja ja häälnäitleja Paks Albert ja Cosby lapsed .
The Paks Albert saade põhines suuresti Cosby enda lapsepõlvel Philadelphias ja tema sõpruskonnal. See oli samanimeline portaalne, punase särgiga kangelane, kelle hääl on showga kõige rohkem seotud tänu tema sügavale, lõõtsavale, mõnevõrra krobelisele märksõnale, Hei, hei, hei!
Kindlasti oli saates siiski veidram ja sama meeldejääv hääl. See oleks Mushmouth, mille on väljendanud ka Cosby, oma Ubbi dubbi kõneviisiga, kus ta sisestab paljude silpide vahele ub.
13OPTIMUS PRIME
Kanada häälnäitleja Peter Cullen oli esimene hääl Optimus Prime algsetel 1980ndatel Trafod animasari ja paljude fännide jaoks on ta Optimus Prime'i ainus hääl, mida tasub kuulata. Autoboti juhi roll ei ole kohutavalt emotsionaalne, kuid kindlasti autoriteetne ning lihtsalt piisavalt õrn ja sümpaatne, et panna teda jumaldama mitte ainult kaasautobotide, vaid ka Transformersi fännid.
Cullen on peaministrit väljendanud ka kõigis viies filmis, sealhulgas eelseisvas filmis Trafod: viimane rüütel (peaks kinodes jõudma 23. juunil 2018), rääkimata 13 videomängust, neljast animasarjast, animafilmist ja muust meediumist.
Kes saab au Optimuse hääle inspireerimise eest? See oleks Culleni vend, kes võitles Vietnamis ja õpetas teda vaiksest juhtimisest. Kõnealust hääleosatäitjat võib kuulda ka selle loendi teise tegelase kõrval, nagu Winnie Puhhi masenduses eeslisõber Eeyore.
12NALJAKAS
Mark Hamillit ei armasta mitte ainult kaugel asetsevad geeksid nagu Luke Skywalker Tähtede sõda frantsiis, kuid ka Jokeri lõpliku häälena erinevates animasarjades. Kõik algas sellest Batman: Animeeritud sari aastal 1992. Nagu Hamill hiljuti muinasjutust rääkis Nerdist Podcast , prooviesinemisele suundudes ei tundnud ta, et tal oleks võimalust, kuna ta on nii seotud Skywalkeriga, ülima hea poisiga. Kuidas saaks teda tõsiselt võtta kui meeletu pahategija? Arvates, et tal pole midagi kaotada, läks ta kõik välja, lükates hullusega tõesti ümbrikku. Nagu selgub, sai see talle rolli.
Hamilli võtet iseloomustavad asjakohaselt võrdsete osade hullus ja rumalus, kiire üleminek kõrgelt helilt madalale ja erinevad hullumeelsed naerud erinevatel puhkudel. Viimati väljendas ta Jokerit eelmise suve animafilmis Batman: tapmisnali , kuid veelgi hiljuti on ta olnud hõivatud Jokeri häälel Donald Trumpi säutse lugemisega.
üksteistBULLWINKLE
Kui te ei ela Riiklik Lampooni puhkus universum ja kinnisidee Marty Moose üle, on kõigi lemmik koomikspõder kindlasti Bullwinkle J. Moose, pärit Rocky ja Bullwinkle Show . Bill Scott oli saate üks loojatest ja kirjanik, kes juhtus ka Bullwinkle'is välja tooma ühe kõigi aegade suurepärase multifilmi hääle. Tegelikult tegi ta sellest karjääri, hääletades põdrad esimesest esinemisest 1959. aastal kuni surmani 1985. aastal.
Bullwinkle'i hääl on komöödia jaoks loodud hääl. Juba selle heli on naljakas: lihtsalt tavaline, imeliselt nõrk. See on üks neist häältest, kus kui proovite seda ise jäljendada, ei saa te muud kui oma nägu igasugusteks nõmedateks veidrusteks moondada.
parim baaskujundus 7 päeva surmani
Huvitav on see, et viimase paari aasta jooksul on Bullwinkle'i hääle üle võtnud veel üks kuulus koomiksikunstnik: SpongeBob SquarePantsi hääletaja Tom Kenny (ja kas SpongeBob jõuab nimekirja? Võib-olla ...).
10BUTER FUTURAMAST
Lõbusalt väntava robotiga ei saa valesti minna. Seda teooriat tõestati viimati aastal Rogue One: Tähesõdade lugu koos Alan Tudyki K-2SO-ga. Vaieldamatult parim näide on siiski Bender Bending Rodríguez telesarjast Fox Futurama . Maailmas pole peaaegu kedagi, kes talle tõeliselt meeldib, välja arvatud need kaks inimest, kes on tema nimekirjas Ära tapa, ehk. Ehkki ta on ehitatud metalli painutamiseks, tulevad Benderi tõelised rõõmud selliste inimeste pahedest nagu alkoholism ja ahelsuitsetamine.
Tema hääl sobib ideaalselt tema rahulolematu ja räpase isiksusega. Pakkunud viljakas häälnäitleja John DiMaggio, ei kõla ta robotina. Pigem meenutab Benderi hääl vihase naeruga tusast, purjus New Yorkerit (hoolimata sellest, et ta ehitati Mehhikos). DiMaggio kirjeldab Benderit kui purjus iga kirdepoolse baari lõpus. Lihtsalt lohakas purjus , koos väikese Slim Pickensi ja häälega, mille tema ülikoolikaaslane välja mõtles, nimetati Charlie vorstisõbraks.
9JOOGAKARU
William Hanna ja Joseph Barbera jäljendamatu animatsiooniprogrammi meeskond tõi maailma näiliselt lõputuna näiva legendaarsete tegelaste voo Fred Flintstone'ist George Jetsonini, Tomini ja Jerry'ni ning Scooby-Doo'ni. Siiski oli Yogi Bear esimene, kes pärast 1958. aastal debüteerimist sai tegelikult perekonnanimeks. Ta oli kinnisideeks pic-a-nic korvid tema kodu Jellystone'i pargi külastajate seas ja pargi metsavahi petmine.
Täpselt nagu hilisem Hanna-Barbera tegelane Barney Rubble Tulekivid , Yogi põhines näitleja Art Carney omal Mesinädalad tegelane Ed Norton. Karakteri eksisteerimise esimese 30 aasta jooksul tõi Daws Butler Yogi hääle ette Nortoni ülima entusiasmi. Pärast Butleri surma 1988. aastal on rida teisi näitlejaid avaldanud Yogile häält, sealhulgas Dan Aykroyd 2010. aasta live-action / arvuti animafilmis, kuid kõik jäljendasid seda sama Nortoni inspireeritud häält, mille Butler kuulsaks tegi.
8STEWIE GRIFFIN PEREPOJADELT
Foxi sarjas on palju meeldejäävaid hääli Perepoiss , mis debüteeris 1999. aastal ja on nüüd juba 15. hooaeg, kuid mitte keegi muu kui matricidal, kuri geeniusega beebi Stewie Griffin. Sarnaselt Stewie isale, Peterile ja parimale sõbrale / koerale, Brianile, annab ka alatule lapsele märku sarja looja Seth MacFarlane, kes tegi hiilgavalt veidra valiku anda talle kõnekas, üleolev ja kõrgema klassi briti aktsent. Tragöödia seisneb selles, et keegi saatest ei kuule tema lõbusat häält peale Briani.
Kust see hull aktsent tuli, küsite? MacFarlane sai inspiratsiooni Briti näitleja Rex Harrisoni esitusest Henry Higginsi rollis 1964. aasta muusikalis Minu veetlev leedi , tema koomiliste üleminekutega dramaatiliselt kõrgetelt toonidelt dramaatiliselt madalatele. Sarja looja väidab, et teda on tegelasest lummatud ja ühtlane kasutas häält, et tüdrukuid ülikoolist kätte saada (mis on eriti lõbus, arvestades Stewie mitmetähenduslikku seksuaalsust).
7ERIC CARTMAN LÕUNA PARGIST
Kurjadest lastest rääkides. Kui Stewie Griffin on kuri, siis Eric Cartman, kõige sotsiopaatilisem ja nartsissistlikum laps South Park , on saatan ise. Ja see ütleb midagi saates, kus saatan on tegelikult tegelane (ja see võib tegelikult olla korralik poomine). See on igavene mõistatus, miks saate tublid lapsed Stan, Kyle ja Kenny Cartmaniga hängida tahavad. Laps on puhas kuri. Google'i kõige halvemad asjad, mida Cartman on teinud, on teie antisemitismi, ingverivastase võitluse, sõpradele AIDSi andmise katse, kuid siiski kuidagi lõbus, ja siis on see, mida ta tegi vaese Scott Tenormaniga.
Tema hääl, mida esitab sarja kaaslooja Trey Parker, õhkab kogu seda põlastust. See on kõrge häälega ja vinguv, terava servaga, eriti kui ta on ärritunud. Erinevalt enamikust häältest ei mõjuta Cartman aga Parkeri loomulikku häält. Noh, see on osaliselt. Parker räägib oma tavalise häälega, natuke lapsemeelse puudutusega ja seejärel kasutavad nad helikõrgendustarkvara Pro Tools, et vilt üles tõsta.
Kindlasti, kui olete vaadanud South Park olete vähemalt korra proovinud Cartmani allkirjaga vingudes öelda: Keerake teid, ma lähen koju, või Peate austama minu autoritat!
6BETTY BOOP
Aastast 1930 pärinev Betty Boop oli karikatuur fläpparitest - 1920ndatel aastatel noored naised, kes kandsid lühikesi seelikuid, karvaseid juukseid ja armastasid džässi järgi tantsida. Ta seisis beebi ees tohutu pea ja hiiglaslike silmadega, mis olid ülejäänud kehaga proportsioonist väljas, kuid ülejäänud keha oli otsustavalt naiselik. Tegelikult peetakse teda üheks esimeseks seksikaks peetud animeeritud tegelaskujuks, mis muutus väga vastuoluliseks, kuna Ameerika ühiskond muutus 30-ndate aastate keskel konservatiivsemaks, mis viis ta riietatud välimuseni.
Pettyye sündinud Max Fleischeri loodud Betty lapsik nägu sobis tema lapseliku ja kõrge häälega. Ehkki algselt pakkus Margie Hines, tegi Mae Questel endale koomiksikoketile hääle andmise nime. Questel tõi kõrgema hääle ja aeg-ajalt kisa, mis muudavad Betty hääle nii ikooniliseks ja kajastuvad toonides, mille on toonud tänased Betty Boopi häälnäitlejad.
5HÄRRA. SIMPSONIDEST PÕLETUD
Kuidagi põleb Charles Montgomery Simpsonid on armastusväärne, hoolimata sellest, et see on täiesti põlastusväärne. Ütlemata vana (tema välja öeldud vanus varieerub 81–104), unologeetiliselt kuri miljardär omab Springfieldi tuumaelektrijaama, armastab oma hagijaid rikkujate peal siclistada, on sügavalt habras ja on tänapäevaga täiesti väljas.
Kuigi näitleja Harry Shearer on tänu tegelase väljendamisele viimase 27 aasta jooksul muutunud peaaegu sama rikkaks kui Burns ise, ei olnud ta tegelikult Burnsi algne hääl. Esimesel neljal esinemisel andis Burnsile hääle Christopher Collins, kes tegi ilmselt oma elu suurima vea, kui temaga peeti raskeks töötada ja seejärel vallandati. Läbi Sheareri nõrga, kärmaka ja kurgulise iseloomustuse tunneb Burns rõõmu oma kurjusest ja aeg-ajalt absurdist. Huvitav on see, et Burnsil on presidendimõju, kuna ta põhineb osaliselt Ronald Reaganil ja visatakse sisse annus näitleja Lionel Barrymore'i. Shearer võitis 2014. aastal Burnsi väljendamise eest Emmy.
4SHAGGY SCOOBY-DOO'lt
Scaredy-koer Scooby-Doo võib olla paljude tema nime kandvate teleseriaalide ja filmide saate staar, kuid ülejäänud hulgast paistab silma tema inimkõrvalise Shaggy hääl. Lõppkokkuvõttes on rööpast õhukesel lõtvajal kaks seadet: hirmul ja toidust vaimustuses ning mõlemat emotsiooni kajastab tema koerte sõber.
Hiline, tuntud raadio-DJ Casey Kasem saab au nende kahe emotsiooni ideaalse kehastamise eest Norville Shaggy Rogersi häälel. Tundub, et tema kõrge hääl on alati mingis kõrgendatud emotsioonis, olgu see siis ehmatusest või entusiasmist. Tema kõnes on alati väike värisemine, mis on pidevalt sõnadega täis nagu g-g-g-g-g-kummitus, ja Scoob.
2002. aastal live-actionis Scooby-Doo filmi, saime teada, et näitleja Matthew Lillard saab teha Kasemit kohapeal kehastatuna Shaggyna, nii et kui Kasem 2009. aastal pensionile läks, võttis Lillard üle ka animeeritud hääle näitlemise.
3KÄSNAKALLE KANTPÜKS
Mõelge, kas Paavo pesupesad naeravad. Kas sa naeratad? Hea, siis teate, et teil on süda. Paavo kohta on see, et ta on puhas maania. Enamasti on ta maniakaalselt õnnelik ja naerab seda naeru, see tähendab seni, kuni ta muutub maniakaalselt kurvaks ja kogu nägu vajub või ehmub maniakaalselt ja ta karjub, kui silmad välja paiskuvad.
Ta on ideaalne segu animatsioonist ja vokaalsetest annetest, viimaseid pakkus lõbusalt Tom Kenny, paljude häälte mees (ta on kogu koomiksimaailmas, alates Seikluse aeg kuni Kloonisõjad erinevatele superkangelaste etendustele). Pole ime, et SpongeBob on nii maniakaalne, sest tema isikupära ja hääl modelleeriti Jerry Lewise, Stan Laureli ja Pee-wee Hermani sageli ekraanil ülihüppe saanud isikute järgi. Öeldakse, et Kenny puhkes ikoonilise häälega sekundite jooksul pärast Paavo isiksuse üksikasjade kuulmist. Huvitaval kombel oli Kenny häält varem kasutanud ühekordse tegelasena Rocko tänapäevane elu .
kaksMIKI HIIR
M-I-C-K-E-Y M-O-sul on üks pagan meeldejäävat häält, Miki Hiir. Väidetavalt maailma kõige äratuntavam animeeritud tegelane oli Mickey loomulikult Walt Disney enda looming, mis pärines aastast 1928, mis libistas ta Betty Boopist kui selle nimekirja vanimast tegelasest mööda. Kui me esimest korda teda mustvalges lühikeses nägi Aurulaev Willie (esimene koomiks, mis sünkroniseeris heli ja pilti), oli ta mitteverbaalne, välja arvatud mõned vilistavad ja kõrged piiksatused, mis vihjasid häälele, et hiljem esineda
Nendel esimestel talkie-esinemistel andis talle hääle tema looja Disney. Kõike öeldes on Mickey häält viimase ligi 90 aasta jooksul pakkunud 15 erinevat inimest, kes kõik kasutavad Disneyga alguse saanud selget, pisut häbelikku falsetti. Üks näitlejatest, Wayne Allwine, kes oli hääleks läbi 80-ndate, 90-ndate ja 00-ndate, ütles endine hääl Jimmy MacDonald talle öeldes: Te täidate ainult bossit, see tähendab Disney. Tundub, et see on kõigi näitlejate, sealhulgas praeguse hääle Bret Iwani juhtpõhimõte, kes 2009. aastal üle võttis.
1BUGS BUNNY
Vead Jänku on vingem kui sina. Vead Jänku ületab teid. Vead Jänkul on lõbusam kui teil. Vead Bunny küsib teilt huvitamatult mis toimub? ja helistan sulle Dok. Kõik need asjad vastavad tõele maailma kõige kuulsama küüliku kohta ja ta teab seda - igaüks neist iseloomuomadustest veeretatakse tema naeruväärsesse Bronxi / Brooklyni aktsendiga hääle. Kuidagi, hoolimata asjaolust, et ta arvab, et on sinust parem, on Bugs tohutult armastusväärne ning see on Bugs Bunny ja selle hääle ime, mille tekitas surematu Mel Blanc, kes hääletas teda Bugsi ametlikust debüüdist 1940. aastal kuni Blanci surmani 1989. aastal. .
Hämmastaval kombel arvas Blanc algselt uskumatu hääle teiseks, andes talle Jimmy Stewarti teise lühikese helipildi, kuid naasis kohe selle hääle juurde, mida me nüüd tunneme ja armastame. Kuigi Blanci surma järel on Bugsile hääle andnud viis näitlejat, oli Jeff Bergman see, kes asus Blancile 1990. aastal ja on talle helistanud eranditult alates 2011. aastast, loomulikult nii lähedases toonis, kui ta Blanci originaalini jõuab. Kuid ausalt öeldes ei saa keegi seda Blanci snäkki puudutada.