Anime looja LeSean Thomas (The Boondocks, Legend of Korra) räägib Screen Rantile oma uuest Netflixi sarjast Yasuke, peaosas LaKeith Stanfield.
Feodaalse Jaapani ajaloos on vähesed tegelased sama salapärased ja veenvad kui Yasuke . „Musta samurai” päritolu on varjatud saladustes, kuid tema ekspluateerimised ja lähedus Oda Nobunagaga on olnud ajalooliselt väga huvitavad. Kahjuks pole tõde Yasukese algusaegade (ja tõepoolest ka tema hämariku-aastate) taga suuresti teada. Uus Netflixi animeeseeria Yasuke , mille on loonud LeSean Thomas, räägib fantaasiavarjuline versioon Yasuke hilisematest aastatest pärast Nobunaga surma.
Seadistatud feodaalse Jaapani versiooniga, mis on seotud võlukunstide ja robotitega, Yasuke võtab Yasukese kuju ajaloolised juured ja segab selle kokku kõigi anime-fännide imestuse ja müstikaga, mida nad on oodanud. LaKeith Stanfield mängib nimitegelasena, olles samal ajal tunnustatud muusik Lendav Lotus töötab produtsendi ja heliloojana. Animaatoriga tegeleb tunnustatud stuudio MAPPA, kes töötas ka käimasoleva Attack on Titani neljanda ja viimase hooaja kallal.
gta 5 kuidas registreeruda tegevjuhiks
Edendades samal ajal Yasuke Netflixis rääkis looja LeSean Thomas Screen Rantiga tema tööst sarjas, samuti karjäärist kunstniku ja anime loojana. Ta arutleb oma animefännide ajaloo üle, kogudes Yasukese kallal töötamiseks unistuste meeskonda ja räägib lugude loomisest, kus peaosas on pruunid inimesed. Ta nimetab Yasukest 'gateway anime'iks' - selline saade, mis meeldib žanrifännidele, kuid sisaldab ka unikaalseid elemente, mis on mõeldud laiema publiku ligimeelitamiseks, kes ei pruugi olla tuttavad teiste Jaapani animatsioon .
Yasuke avaldab 29. aprilli Netflixis.
Mul on nii hea meel, et saan võimaluse teiega vestelda, LeSean.
Täname, et võtsite ajagraafikust aja maha, et minuga rääkida!
Hei, igal ajal. Alati, kui keegi teeb anime, on mul seal.
Kuule, sa ütlesid seda, mitte mina!
sa ei saanud elada oma ebaõnnestumisega
Eriti kui nad on pärit Bronxist!
Oh? Kust sa pärit oled?
Bronx! Ja tegite laheda saate.
Sa alandad mind, tänan sind väga. Ma ei oleks ilma kogu meeskonna abita hakkama saanud. Mind õnnistati tõesti paljude uskumatute ja entusiastlike annetega. Kõik lihtsalt õõtsusid piirde järgi, et teha midagi ainulaadset, uut ja värsket. Mul on lihtsalt väga hea meel sellest rääkida ja neid tähistada ning neist nii positiivselt rääkida. Olen seda teinud terve päeva ja see on olnud põnev.
Kas sa olid anime laps?
Absoluutselt. Ilmselt mitte sellisel tasemel, nagu anime lapsed täna on.
Nad on päris kõvad.
Minu jaoks ei olnud mul lapsena palju juurdepääsu. Mul oli juurdepääs OVA-dele, originaalsetele videoanimatsioonidele, seda neid kutsuti. Niisiis puutusin kokku selliste asjadega nagu Bio Booster Armor Guyver, City Hunter, Yu Yu Hakusho varajased episoodid, Bubblegum Crisis ... Olin sel ajal tõesti palju OVA-sid. Tegelesin tol ajal koomiksiraamatutega ja siis puutusin selle kraamiga väga kokku. Jälgiksin ainult OVA-sid ja filme. Neid ma vaatasin. Ma ei vaataks selliseid asju nagu Dragonball Z. Ma vaatasin varakult Dragonballi, kuid ma lihtsalt ei olnud fänn, kui pikad need etendused olid. Mulle meeldivad novellid ja mulle meeldivad asjad, mis lõpevad. Ma olin pigem OVA / funktsioonide tüüp. Ma ei olnud kunagi pika vormiga Shōneni asjadega tegelenud. Aga jah, ma olin anime laps.
See on naljakas, sest see Jaapani OVA värk sarnanes eelkäijaga ... Nad ütlevad, et oleme televisiooni kuldajal. Aastaajad on lühemad. Kuus, kaheksa, kümme osa. Need ei ole seitse kuni kümme aastat 25 episoodi aastas. Isegi Cowboy Bebopil on episoodid vaid pool tundi, nii et see lendab tõesti mööda.
Huvitav on see, et Cowboy Bebop oli originaallugu. Enamik animeest, mida me tarbime, on käimasoleva manga kohandused. Nii kaua, kui manga läheb, etendus kestab. Meil pole seda USA-s päris. Meil pole pikka aega töötavaid koomiksiraamatuid, mida kohandataks. Nagu üks tükk või draakonipall või isegi vähemal määral Shingeki no Kyojin (Titani rünnak), teate, mida ma mõtlen? Nüüd, alustades Jujutsu Kaisenist, teate, et enamik neist kauaaegsetest animeedest põhineb pikaajalisel mangal. Ma ei vaadanud neid paljusid tegelikult. Tavaliselt ma lihtsalt vaatan OVA asju. Mulle meeldib lühivormiline jutu värk ja see näib olevat selline suund, kuhu see läheb.
Mis oli selle idee sünd Yasukega teie jaoks. Mõtlesin sellele ... Olen pärit latino perekonnast ema poolelt ja animatsiooni mõttes oli tunne, et meil on Speedy Gonzales, ja see oligi põhimõtteliselt kõik.
Godzilla King of the Monsters ilmumiskuupäev
Oh, see on karm, mees.
Nii et teie jaoks oli see selline: 'Ma tahan lahedat kangelast sealsetele lastele, kes armastavad anime'i, kuid ei näe välja nagu ükski tegelane?'
See on tõesti hea mõte. Nii, siin on minu jaoks asi. See on tõesti hea küsimus. Olen seda asju alati teinud. Minu esimene originaalne koomiksiraamat oli Cannon Busters ja peategelased olid kõik pruunid tegelased. See oli koomiks, mille ma joonistasin. Ja siis kohandati see Netflixi abil animafilmide sarja, Jaapani Satelighti anime jaoks. Ja enne seda tegin Crunchyrolli jaoks lühikese piloodi nimega Eeteri lapsed, kus peaosa mängis Afro-Latina.
See on suurepärane.
See oli minuga alati asi, joonistades minusuguseid tegelasi! Täpselt nagu minu valged eakaaslased tööstuses, kes joonistavad välja tegelaskujusid. See oli minu jaoks lihtsalt normaalne. See ei olnud kunagi selline asi nagu „Esitamine ...”, välja arvatud juhul, kui ma üritasin toas elevanti pöörduda, kuid arvan, et see pole minu jaoks kunagi motivatsiooniks olnud. Minu jaoks on see alati olnud seotud pädeva sisuloojaga. Minu nahavärv saab olema selline, nagu ta on. Yasuke oli võimalus. See oli ainulaadne võimalus sõita sellise ajaloolise tegelase entusiasmis, mida ükski mõis ei oma. Keegi pole tema ümber populaarse meedia lugu rääkinud ja ta juhtub lihtsalt Aafrika päritolu olema. Minu jaoks sobib see anime jaoks ideaalselt! Kui tegelete jutustamise ja loominguliste ideedega, siis must samuraid, kes serveerisid Nobunagat, on see film iseenesestmõistetavalt! Kuid kui oli aeg teha animasari, polnud küsimus näiteks: 'Oh, ma tahan teha temast musta tegelase.' Tegin Boondocksi, töötasin Legend of Korras, millel oli pruun naispeaosa, tegin Black Dynamite'i ... Kõigil neil etendustel on ühist? Kõik pruunid juhtmed. Minu jaoks see on see, mida ma teen. Ma ei 'esita Yasukest'. See on minu jaoks veel üks võimalus rääkida lugu tegelasest, keda olen harjunud nägema, ja kõigile teistele, kes pole seda harjunud nägema, saab see olema näiteks: „Vau, see tüüp teeb avalduse! Me ei näe seda tavaliselt! ' Sa tead, mida ma silmas pean?
Peab olema vaev tegeleda inimestega, kes küsivad teilt valmistamise kohta ... Fraas oleks: 'must lugu'. Kui olete mustanahaline, on see lihtsalt lugu.
Ma arvan, et see on vähem seotud looga ja rohkem keskkonnaga, ühiskonnaga, kus me praegu oleme. Mida me näeme tingimusel, millised on meie ilustandardid. Mis on atraktiivne, mis mitte. See annab teada sellistest küsimustest, mida inimesed minult küsivad. Nad pole harjunud seda nägema, nii et 'peab' olema päevakava, mingi plaan, kuid mitte tegelikult! Keegi ei küsiks mulle neid küsimusi, kui ma elaksin Ghanas seda saadet tehes.
Muidugi!
See taandub normaalsuse erinevatele vaatenurkadele. Ma võtan selle omaks, julgustan seda ja see on Ameerika kultuuri olemus, tead? Ameerika kultuur on immigratsioonikultuur, tead? Alati tuleb keegi, kes ütleb: 'Hmm, ma pole sind kunagi varem näinud, ma pole seda kunagi varem näinud' ja ma arvan, et see on põnev. Ma arvan, et mis veelgi olulisem, see on teismelistele mõeldud, see saade. See on väikeste laste jaoks, et seda kraami näha. Keegi saab iga päev 18-aastaseks. Ja ma arvan, et see on minu jaoks ainulaadne võimalus.
See on nii hästi pandud. Saate kujundada mõtteid, mida see lahe asi köidab, nii et miks mitte olla lahe ja, teate, veidi hariv ja jaatav!
Muutke see meelelahutuslikuks. Idee oli mitte ... Ma ei ole „harrastuse” fänn ega tõsiste ajalooliste draamade fänn. Ma arvan, et nad on isiklikult igavad. Seal on väga väike rühm inimesi, kes tahavad näha tõeliselt tõsist ajaloolist draamat. Pole ühtegi kuulsat ajaloolise draama anime sarja, mis oleks praegu veel käimas, st nagu ajalooline. Ei meelelahutust, fantaasiat, lihtsalt tõsine asi. Need pole kunagi väga populaarsed. Nad on populaarsed ajaloohuviliste seas, kuid ajaloohuvilised on väike rühm inimesi ja me tahame pakkuda suuremat publikut. Nii et tahame etenduse täita meelelahutusmotiividega, mis tabavad teatud nuppe, teate, mida ma mõtlen? Ja see oli selle saate eesmärk. Me ei tahtnud teha midagi, mis nii-öelda lohiseks.
Ma mõtlesin, et vaatasin esimest episoodi täiesti nullkontekstiga, ma polnud treilerit näinud ja nad saatsid mulle lihtsalt need episoodid ning ma olin nagu: 'Hmm, okei, see on päris realistlik ... Oh, nüüd nad sul on maagiat. Oh, nüüd on neil robot! Läheme!
Ma arvan, et see selleks. Idee ei olnud mitte ainult loost, vaid ka sellest, kuidas lavastust toodetakse. Teil on MAPPAs kuulus Jaapani anime stuudio. Loodetavasti võib see meelitada MAPPA väljundi fänne Jaapanis etendust vaatama. Ja siis on teil LaKeith Stanfield, kellel on Hollywoodis tohutu fännibaas. Suur hulk tema fänne pole ilmselt anime fännid, kuid nad vaatavad seda, sest LaKeith on selles peaosas. Nüüd on ta Oscari nominent! Ja Flying Lotusel on oma fännide universum. Ja tavaliselt peavad inimesed FlyLo albumi langemist ootama kaks või kolm aastat. Niisiis, kui soovite kuulata visuaalsest teosest uhiuut FlyLo muusikat, millel ta on ka EP, ja ta on sellest põnevil, toob see esile tema fännibaasi. See on projekti olemus. Loos ja loost väljapoole lisades erinevaid koostisosi, mis meeldivad teatud inimestele, kes ei pruugi olla anime fännid, kuid see on okei! See on värava anime, tead, mida ma mõtlen?
Noh, te naelutate selle. Etendus on fantastiline. Ma ei saa oodata 2. hooaega, kui see on laual ...
Mina, uh, ah, ma ei tea! Kõik on võimalik! (Naerab)
kadunud linn z tõsilugu