Pani labürint on lihtne lugu, kuid režissöör Guillermo Del Toro uurib keerukaid teemasid inimese moraali ja vaba tahte kohta.
Pani labürint on nii ajaloolistes sündmustes juurdunud ajastutükk kui ka tume muinasjutt, mis uurib lapselikke hirme ja imesid, kuid filmi tegelik tähendus seisneb selles, et see suudab neid kahte aspekti paralleelsete kogemustena kajastada. Režissöör Guillermo del Toro on tuntud oma tundlikkuse poolest ühendada fantastiline argipäevaga, hägustades joont, mis eraldab müütilisi koletisi igapäevastest inimestest. Autori vägivaldne, kuid ometi kapriisne faabula, mida peetakse endiselt kinematograafiliseks meistriteoseks, on võib-olla tema jutustamisstiili krooniks.
Kogu filmi tekitatud kriitilise analüüsi jaoks on del Toro seda väljendanud Pani labürint on oma südames lihtne lugu, mis on loodud teost inspireerinud muinasjuttude kehastamiseks. Koduvideo väljaandele lisatud intervjuus teatas režissöör, et just see lihtsus on see, mis inimesi hirmutab ja edastab selge sõnumi sellistes jutustustes. Maagiliste juhtumite selgituste puudumine on nii rahustav kui ka poeetiline, võimaldades lool voolata oma maailmas ja läbi pildimaterjali.
Lugemise jätkamiseks jätkake kerimist Selle artikli kiirvaates käivitamiseks klõpsake allolevat nuppu.
Tegelased võivad olla arhetüübid, et need vastaksid nende rollidele rahvajututraditsioonis, aga ka kogu loo teemad. Peategelane Ofelia esindab teismelist tüdrukut, keda tavaliselt leidub muinasjuttudes, samas kui kangelased ja kurikaelad on määratletud nende muinasjutuliste kolleegide suhtes. Näiteks juhib del Toro tähelepanu sellele, et mässajad on nagu metsamehed, kes päästavad Punamütsikese Suure Paha fašistliku hundi eest. Samamoodi võib fantastilisi elemente, mida Ofelia tunnistab, pidada tema viisiks ümbritsevat maailma mõtestada, samamoodi kui muinasjutte kasutatakse keerukate mõistete selgitamiseks kergemini seeditaval viisil.
Pani labürint on seotud valikute ja sõnakuulmatusega
Del Toro on öelnud, et teemad Pan-labürint saab kogu muinasjutus jälgida muinasjuttude sümboolse korduse tõttu. Faun annab Ofeliale kolm ülesannet täita, et aidata tal naasta oma allilma kuningannana, kuid ta sageli ei järgi juhiseid ja teeb valikuid oma südametunnistusele tuginedes. Tema otsused ei ole alati kõige ohutumad, nagu kahvatumehe toidu söömise puhul, kuid moraal lubab talle lõpuks kõige õilsamaid ja kangelaslikumaid lõppe. Selle asemel, et valada oma väikevenna verd, kallas Ofelia oma, et avada portaal allilma.
Samamoodi kätkeb fašistliku režiimi all tegutsemine oma reaalses maailmas maandatud ohte. Mässulised peavad autokraatlikule võimule vastu sõnakuulmatuse kaudu, mis tuletab meelde Ofelia kalduvust järgida pimesi käskude asemel enda valikuid. Toatüdruk Mercedes võrdleb Ofeliat tema õõnestava käitumisega, tehes koletise kapteni Vidali vastu ise oma kohtuprotsessi. Seega kordavad kaks põimuvat narratiivi samu mustreid tõestamaks, et isiklike tunnete usaldamine autoriteedi üle viib puhtama moraalitundeni.
Del Toro räägib sellest, kuidas psühholoog Bruno Bettelheim esitas teooria, et kogu ajaloo vältel on maailma mõistatuslike aspektide avaldamiseks kasutatud muinasjutte. Alguses kasutati neid lugusid loodusnähtuste selgitamiseks, kuid teaduse arenedes esindasid need rohkem inimese käitumisega seotud psühholoogilisi aspekte. Pani labürint kas filmitegija jätkab seda rikkalikku traditsiooni omal moel, kasutades konkreetset ikonograafiat, et tuua muinasjutu elemendid reaalsesse maailma ja kasutades koletisi väljendada inimese moraali gobelääni.