Pixar on üks prestiižsemaid animatsioonistuudioid selles äris. Nende filmid on inspireerinud paljusid järgima oma loomingulisi unistusi ning on nii südantsoojendavad kui ka kaunilt animeeritud. Kui rääkida sellest kunstivormist, siis pole võib-olla ühtegi teist ettevõtet, kes suudaks nii lühikese aja jooksul oma saavutustele küünalt hoida.
parimad online co op xbox one mängud
SEOTUD: Pixari 10 parimat naistegelast kangelaslikkuse järgi
Vaatamata nende jutustamise erinevustele on siiski mõned põhilised asjad, mis tegelikult kehtivad kõigi Pixari lavastuste puhul. Need asjad võivad olla Pixari filmi nii suurepäraseks muutmise põhiolemus või tegur, mis austab stuudio pärandit ja on nende töö sünonüüm.
Austatud tunnustus: kriitiline tunnustus
Peaaegu iga Pixari arhiivi film on pälvinud kriitikute tunnustuse. Animaatorid, stsenaristid, produtsendid, režissöörid ja kõik teised meeskonnaliikmed alates koristajatest kuni toitlustajateni teevad kõik oma rasket tööd, et luua meeldejäävamaid filme.
Enamik nende pilte on pälvinud tunnustusi kogu maailmas või on Rotten Tomatoesis värske hindega. Ettevõtte ajaloos on ainult üks film, mida on pannitud, kuid sellest ajast peale Autod 2, ettevõte on jätkanud selle pargist välja löömist.
A113
Üks tähelepanuväärsemaid kohti, kus kõik Pixari jaoks alguse sai, oli ruum A113, mis oli California Kunstide Instituudi klassiruum. Paljud ülikooli vilistlased töötasid Pixaris ja olid stuudio loomise lahutamatud osad.
Sellisena on õppeasutuse pärandi austamiseks igas Pixari filmis kuhugi peidetud täht ja numbrid A113. See võib olla numbriplaadil, uksel või isegi tegelasel, kuid fännidel on traditsiooniks saanud lihavõttemuna märgata.
Ikooniline sissejuhatus
Paljud stuudiod on aastate jooksul oma sissejuhatust muutnud. Pixari filmides on palju muusikat, kuid nende logol pole oma teemat, nagu Marvel või Disney. Kuid nende sissejuhatus on püsinud ikooniks aastaid, ilma et oleks tehtud mingeid muudatusi.
SEOTUD: 5 Pixar Redditi fännide teooriat, mis on uskumatud (ja 5, mis on tõenäoliselt tõesed)
kust ma saan galaktika eestkostjaid voogesitada
Iga Pixari film sisaldab Pixar I peal hüppavat lampi, mis on selge viide sellele Luxo Jr. lühifilm, mis sai stuudio avalöögi. Pixar on uhke oma ajaloo üle ja austab seda jätkuvalt iga kord, kui mis tahes filmi esimene kaader veereb.
Lihavõttemunad
Kuigi A113 võib olla Pixari fännide seas tuntud lihavõttemuna, on filmides palju teisi, mida publik on kergesti ära tundnud. Näiteks on nii Pizza Planeti veoauto kui ka Luxo Ball igas Pixari filmis.
Veelgi enam, stuudio armastab oma filmide mõnes kaadris kiusata nii möödunud kui ka tulevasi filme. Märkimisväärsed näited hõlmavad a Kookospähkel versioon an Uskumatud plakat, Boo mängib Nemoga ja Boo oli tegelikult päevahoius Mänguasjalugu 3 . Need on andnud tõuke jagatud universumi teooriale.
Lühifilmid
Natuke traditsiooniks on saanud ka lühifilmi näitamine enne Pixari täispikka projekti. See on jätkunud isegi voogesituse ajastul, kuna Pixar kasutas Disney+ Sparkshorts-i, et langeda kokku uue animafilmi käivitamisega.
Lühifilm oli Pixari päritolu keskmes, kuna nad kasutasid seda vormingut oma uue tehnoloogia ja keerukate tehnikate katsetamiseks ja täiustamiseks. Lühifilmid on tööstuse elujõud ja Pixar annab neile alati au.
Pixari ülikoolilinnak
Pixari ülikoolilinnak on tegelikult oluline nende loominguliste filmide tootmisel, mida stuudio on aastate jooksul teinud. Kuigi rajatis, mida Pixar praegu Emeryville'is kasutab, ei olnud idufirma algne hoone, esindab see stuudio alguses välja töötatud kultuuri.
SEOTUD: 10 ebapopulaarset Pixari filmi arvamust (Redditi andmetel)
Pixar tundis alati vajadust luua kogukond – ilma liigse hierarhiata, mis töötaks loomingulises ruumis, et võimaldada kõige fantaasiarikkamatel ideedel mängu tulla. See on protsess, mis areneb edasi, kuid mida on säilitatud igas filmis ja mida on suuresti mõjutanud nende tööruumide arhitektuur.
Algse meeskonna mõju
Olenemata sellest, kui kaugele tulevikku Pixari ajaskaala ka ei läheks, inspireerib ja mõjutab rajatise käivitanud algse meeskonna mõju stuudiot ka täna. Olgu selleks siis režissöörid, kes naasevad varasematest projektidest, nagu Pete Docter või Brad Bird, või ehk Steve Jobsi pärand.
Oma osa oli ka sellistel isikutel nagu John Lasseter ja Ed Catmull ning kuna meeskond kasvab ja laieneb, kasvavad ka loomingulised talendid, kes järgivad nende jälgedes ja soovivad jätkuvalt austada Pixari põhimõtteid.
Disney levitamine
See oli stuudio jaoks aastaid vaidlusi tekitanud, kuid Disney on peamiselt vastutanud Pixari kinnisvara levitamise eest. Kunagi oli etapp, kus Pixar kolis peaaegu Hiiremajast eemale, kuid omandamine muutis seda kõike.
Igal Pixarist pärit filmil on Disney logo küljes. Veelgi enam, see suhe on ainult tihedamaks muutunud, sest Pixar on nüüd üks suuremaid Walt Disney Company kontrolli all olevaid stuudioid, mis on seotud videomängude, kaupade ja teemaparkidega.
Meeldiv igas vanuses
Pixar pole kunagi lastefilmi teinud. See võib tunduda kummaline, kuid kõik nende filmid peaksid tegelikult meeldima universaalsele publikule. Olenemata vanusest, rahvusest või taustast, peaksid need filmid mingil moel inimkonda peegeldama.
Teemasid tõlgitakse kõigis kultuurides ja seadetes ning skriptid on loodud nii lastele kui ka täiskasvanutele mõeldud naljade jaoks. Tõepoolest, Pixar on näidanud, et vaatamata sellele, et nad on peresõbralikud, on nende filmid ehk ühed kõrgeimad kunstivormid.
Sõnum loovusest
Pixar loodab oma osakondades loomingulisi vabadusi ja kõik nende filmid jagavad seda sarnast sõnumit. Iga film demonstreerib natuke midagi selle kohta, et neil lastakse täielikult oma hääl leida, sageli kunstide kaudu.
kui vana on anakin skywalker 1. osas
Olgu selleks siis Riley sport, Remy kokandus, Joe muusika või Mike’i huumor – igale tegelaskujule on antud ainulaadne oskus, millega nad saavad end mingil moel väljendada. See on järjepidev sõnum, mille eesmärk on selgelt inspireerida järgmist põlvkonda loojaid.
JÄRGMINE: iga Pixari popkorni jagu, järjestatud