Neile, kes ootuses küüsi närivad (ma tean, et olete seal väljas), jätan tavalise avafanaariga vahele ja asun kohe asja juurde: minu arvates on režissöör John Hillcoat edukalt võtnud Cormac McCarthy filmi jõu, ilu ja õuduse. Pulitzeri auhinna võitnud romaan Tee ja tõlkis selle tervena suurele ekraanile. Ma arvan, et neil filmivaatajatel, kes veel McCarthyt ei loe, on nüüd veel üks hea näide, miks nad peaksid (The Coen Brothers Pole maad vanadele meestele olles teine); Ma arvan, et need, kes LOEVAD McCarthyt, on vähemalt õnnelikud, et filmiversioon 'ei ajanud seda tuksi' ja hindavad filmi kõige rohkem selle enda eeliste põhjal.
Nüüd, kui olen selle välja saanud, varundame seda ja alustame algusest.
Tee räägib süngest tulevikust, kus Ameerikast (ja võib-olla ka maailmast) on saanud aeglaselt mädanev düstoopia, mille on kõrvetanud mõni nimetu katastroof. Päevad on hallid, taevast sajab tuhka ja õhk läheb maailma pimenedes ainult külmemaks. Selles põrgus on The Man (Viggo Mortensen) ja The Boy (Kodi Smit-McPhee), kes kõnnivad mööda teed põhjast mööda lõunarannikut, kus loodetavasti nad talvel surnuks ei külmu. Varem lõpetas mees ja poiss naine (Charlize Theron), kuni lapse kaitsmise koorem põrgu eest Maal muutus talle liiga raskeks.
Inimese ja poisi jaoks on eesmärk lihtne: liikuge mööda teed lõunasse ja jätkake ellujäämist. See tähendab, et tuleb leida toitu – kuidagi, kuidagi – keset kondiga korjatud tuhamaad, ja mis veelgi olulisem, eemale rändavatest inimsööjate jõugudest, kes kindlasti vägistavad, tapavad ja siis õgivad mõlemad mehe ja poisi – mitte. tingimata selles järjekorras.
Tere tulemast hr McCarthy maailma.
Kuigi süžee kõlab nagu midagi õudusfilmist, on selle tõeline jõud Tee leidub teravas ja kõhedust tekitavas mõtiskluses vanemate armastuse jõu üle. See, et Cormac McCarthy nendest lõimedest nii hiilgava raamatu välja lõi, oli omaette saavutus; ülesanne, millega John Hillcoat ja tema näitlejad selle filmi alustamisel silmitsi seisid, oli monumentaalne: pudeli välk tuli kaks korda, palju suuremas plaanis. Mul on hea meel teatada, et nii visuaalselt kui ka jõudluse poolest tõusevad kõik osapooled selle sündmuseni.
Alustame visuaaliga. Ma olin sõna otseses mõttes rabatud sellest, kui hästi iga stseen filmis äratas ellu kõrbenud maailma, nagu McCarthy proosas räägitakse. Kui loed autorit, siis tead tema võrratut (peaaegu poeetilist) annet maa- ja loodusestseenide kirjeldamisel – need on tema raamatute süda ja nende kahe silma vahelejätmine oleks saatuslik viga igale filmile, mis üritab taasluua. 'McCarthy kogemus.' Õnneks võtab Hillcoat välja lehekülje The Coen Brothersi mänguraamatust ja investeerib targalt suurepärastesse kõrbenud maa maastikupiltidesse.
draakoni tätoveeringuga tüdruku triloogia filmid
Mitte ainult ei tee Tee Ma julgen väita, et filmitegijad on sageli edukad suurendamine mida raamat lõi – nagu iga kuradi väärt filmitöötlus peaks tegema. Igal komplektil on need ideaalsed väikesed puudutused: tuhahunnikud ja mustaks muutunud metallkestad mõnel läbipõlenud linnakvartalil; lahtised rahatähed, mis on verega maa külge kinni jäänud, mis tuules lehvivad; tuhakarva silmapiirid, alasti räsitud metsad ja muda täis ojad; kehaosad, mahavoolanud sisikonnad ja põlenud luustikud, mis teeääres risustavad – see kõik on olemas ja tapatalgud on suurepärased. Isegi McCarthy pidev mainimine surevate puude juurimisest ja ümberkukkumisest on ära märgitud ja lisatud. See on film, mida võiks sõna otseses mõttes vaigistades vaadata ja samamoodi nautida.
Aga kuidas on näitlejatööga?
Ilma mõnede nokautideta esitusteta kogu emotsionaalne narratiiv Tee oleks õudusfilmi eelduse alla vajunud. Kuid jällegi on John Hillcoat oma otsuste tegemisel tark, valides just õiged näitlejad (loe: andekad), et mängida käputäis kõrvalrolle, mida film pakub.
Keskel on mees ja poiss. Ma tean, et mõnel daamil on hea meel näha Viggo Mortensenit taas ekraanil tegemas seda, mida ta kõige paremini oskab, ning härra Mortensen astub taas taldriku juurde ja teenib selle kiituse, andes meile mehe, kes on oma armastusest pooleldi hullunud. poeg, oma naise kaotus ja koorem iga päev põrgusse ärgata, et tagada hingeõhk läbi poja keha. Film sunnib kiiresti mõistma, et see on maailm, kus kõige olulisem õppetund, mille isa oma pojale peab andma, on see, kuidas kannibalide poolt nurka surudes oma ajud korralikult välja puhuda. Mortensen ründab neid külmavärinaid hetki vanema tõelise murega, kes soovib oma lapsele tõesti parimat, muutes need hetked veelgi kohutavamaks. Ma ei suutnud oma istmel kripeldamist lõpetada.
Seoses Kodi Smit-McPheega kui poisiga... I auaste Tee 4,5 viiest ainult sellepärast, et ma tean, et mõned inimesed esitavad õiglase argumendi, et The Boy on mõnikord 'tüütu'. Omalt poolt arvan, et Smit-McPhee teeb head tööd – ainult filmis, kus ülejäänud näitlejad ja režissöör teevad suurepärast tööd. Noor näitleja on selgelt liiga, noh, noor täielikult aru saada (rääkimata edasi andmisest), millest see lugu räägib. Praegusel kujul on Poiss pigem füüsiline metafoor kui realiseeritud tegelane ja ma arvan, et võite (ja kavatsete) omavahel vaielda selle üle, kui täpselt (või mitte) see kujutamine austab McCarthy romaanis kavandatut.
Mis puudutab kõrvalosatäitjaid, siis kiidan filmitegijaid selle eest, et nad pöördusid osavate näitlejate poole, et mängida seda, mida rumalam mõistus võib pidada osadeks. Garret Dillahunt ( Deadwood ) pani mu kahe minuti ekraaniaja jooksul kannibalijõugu liikmena naha roomama; Michael K. Williams ( Juhe ) jätkab tõestamist, miks teda nii austatakse, tuues The Thiefisse (ülal) täieliku inimlikkuse vaid kolme minutiga; Guy Pearce paneb sind hetkeks oletama, kas veteran päästab või naudib poissi; ja Robert Duvall on kogenud proff, kes muudab järjekordse kõrvalosa kustumatuks rolliks. Selles ahelas pole nõrku lülisid.
Jätkake meie arvustuse lugemist Tee ...
Kuid üks asi, mida ma arvasin, et mind kindlasti häirib, olid tavalised Hollywoodi 'vabadused', mida võetakse iga raamatust filmi tõlkega. Sel juhul ennustasin, et Naise rolli nuumatakse, et meelitada sellesse rolli Charlize Theroni kaliibriga näitlejanna. Noh, ühest küljest oli mul õigus: roll on filmi jaoks nuumatud, aga see kõik on liha kontidel, ei mingit punni. Ja kindlasti üllatas mind SEE.
Stsenarist Joe Penhall oma adaptsioonis nii suurepäraselt teeb on mehe ja naise kõrvutamine 'Poisi' saatuse üle. Ema usub, et kõige parem on see, kui nad kolmekesi lõpetavad koos, rahumeelselt, valutult, loodetavasti parema koha poole. Isa aga ei saa alla anda ja on nõus neid kõiki (sõna otseses mõttes) üle põrgu tasandiku tassima, kui see tähendab poja ellujäämist kasvõi päevaks. Oma lühikestel hetkedel ekraanil esitab Theron ägeda ja veenva argumendi Naise vaatepunkti poolt, sageli läbi oma õõnsate silmade ja jäiga kulmukortsutuse või hingest räsitud palvetes Mehele teha õiget asja.
See on loo element, mida McCarthy raamatus nii selgelt ei väljendatud, ja ma usun, et see lisab filmile fantastilise mõõtme. Mehe ja naise filosoofiate võrdlemine sunnib pidevalt imestama ja küsima, mis on tõeliselt parim sellele lapsele. Kui mees ja poiss avastavad elu Coca-Cola poole – kui nende näol on naeratus, kui nad jagavad punast kihisevat purki, mõtled endamisi, 'Täiuslik põhjus ellu jääda.' Kuid kui mees ja poiss avastavad keldri, mis on täis räpaseid, pooleldi söödud vange ja kuuleb näljaseid kannibale neile vastu tormamas, mõtlete, kas naisel polnud õiget mõtet – või mis veelgi hullem, küsite, mida sina teeksin. Alati, kui poiss peab olema tunnistajaks järjekordsele õudusele, mõtlete, milline elu tal võib olla – sama küsimuse esitas naine mehele.
minu nimeline viimane episood on Earl
Mis mulle selle tõlgenduse juures eriti meeldib Tee seisneb selles, et see peatab suure otsuse selle kohta, kas Mehel on õigus või vale, kui ta üritab oma Poissi elus hoida. Lõpuks saame vaid loota – iial ei tea, lihtsalt loota – et vanem on oma teel lapse heaks õigeid asju teinud – ja kas see pole tõesti mitte kõige rohkem, mida meie vanemad saavad meile kunagi loota või mida me saame kunagi loota meie lastele?
Asjaolu, et pärast selle filmi vaatamist mulle see küsimus jääb, annab mulle sellest teada Tee on teinud oma töö ja austanud oma algmaterjali. Ma lähen nii kaugele, et ütlen, et film väärib sel talvel auhindade jagamise hooaega arvestamist ja ma ei tunne seda väites mingit kahtlust. See on võimas film, näitlejate ja meeskonna suurepärane saavutus ning te ei tohiks sellest ilma jääda. Ma arvan, et isegi hr McCarthy võib selle üle uhke olla.
Tee jõuab kinodesse 25. novembril 2009.