Fänne on viimase 20 aasta jooksul ravitud kolme erineva Spider-Mani reaalajas taaskäivitamisega, kuid ülejäänud on tema esimesed animafilmid.
Sony on kriitiliselt tunnustatud Ämblikmees: Ämblikmudelisse oli meistriklass selles, kuidas ämblikmehe pärandit ekraanil õigesti kohandada, ja sellisena väärib see oma õigustatud tunnustust kõigi aegade parima ämblikmehe adaptatsioonina. Enne filmi kinodesse jõudmist oli publik vähem kui 20 aasta jooksul näinud kolme erinevat Spider-Mani teatri taaskäivitamist; alates 2002. aasta campy ja tselluloosiga infundeeritud Ämblikmees , režissöör Sam Raimi Kurjad surnud kuulsus. Pärast kahte järge (millest ühte peeti kõigi aegade parimaks superkangelasfilmiks) taaskäivitas Sony frantsiisi tujuka ja atmosfäärilise õhkkonnaga Imeline Ämblikmees, Marc Webbiga nii taaskäivitamise kui ka selle kriitiliselt panustatud järje eesotsas. Pärast pettumust valmistavat kassatagastust Hämmastav ämblikmees 2, Sony ja Marvel Studios jõudsid kokkuleppele, mis võimaldas Spider-Manil debüteerida MCU-s kõigepealt aastal Kapten Ameerika: kodusõda ja siis veel neljas filmis.
Lugemise jätkamiseks jätkake kerimist Selle artikli kiirvaates käivitamiseks klõpsake allolevat nuppu.
Kui Peter Parkeril on ekraanil olnud küllaltki suur osa ekspositsioonist, oli tema järeltulija Ultimate Universumis Miles Morales (Shameik Moore), kes oli esimese animeeritud Spider-Mani animafilmi peategelane. Loodud 2011. aastal Brian Michael Bendise poolt, osaliselt vastuseks Donald Gloveri ämblikmängu mängimise kampaaniale Imeline Ämblikmees, Miles võttis Ämblikmehe mantli üle pärast ülimat Peter Parkeri ilmset surma Patust Kuus käes. Debüüdi ajal oli see vastuoluline reaktsioon ja tegelaskuju on sellest ajast peale saanud tulihingelise ja pühendunud fännibaasi, mis on kaugelt kaugemale 'musta ämblikmehe' monikerist, mille tema halvustajad talle ette heitsid.
Kuigi Miles Morales on filmi peategelane, Ämbliku salmi räägib temast ja korraga palju muust. Tema sügav mõistmine Ämblikmehe müütidest koos pommitava visuaalse stiiliga muudab selle mitte ainult parimaks Ämblikmehe filmiks, vaid ka üheks parimaks animafilmiks, mis kunagi tehtud.
Ämblikmudelisse jäävad põhilised ämblikmehe teemad
Eelkõige, Ämbliku salmi on tähistamine kõigest ämblikmehe tegelasest. Alates ainepunktide stseenist kuni mänguliste viideteni Ämblikmees 3 Hirmutav tantsustseen on selge, et režissöör Peter Ramsey ja tema animaatorite töötajad olid juba tegelasele pühendunud fännid ning leidsid aega, et ämblikmehe ja tema suurimate lugude kohta tõepäraselt uurida ja neid lugeda. Kõike seda on filmi esimese 25 minutiga suurepäraselt illustreeritud, pilguheitudes näeme Milesi originaalset Ämblikmeest, keda mängib Chris Pine. Tema liigutused, pahandused, mida ta kaabakatega jagab, ja Milesi treenimisega seotud peaaegu kohene otsus näitavad kõik arusaamist sellest, mida 616 Spider-Mani peavool esindab, mis muudab ta tapmisel nii südantlõhestavaks.
Klaasi trooni telesaate ilmumiskuupäev
Tehes filmist Peetruse järeltulija päritoluloo, õpetavad filmitegijad meile samu õppetunde kangelaslikkuse ja vastutuse kohta, mida õpime Peterilt, kuid täiesti ainulaadse ja uue objektiivi kaudu. Miles Morales on värviliste väikelaste jaoks nii inspireeriv eeskuju, kuid tema õpetatavad õppetunnid on sama olulised kui tema antud esitus. Miles mitte ainult ei õpi vastutuse tähtsust, kui ta on sunnitud New Yorki päästma, vaid avastab ka moraali nüansi ja valikuvõimu, kui saab teada, et onu on The Prowler. Vaatajad näevad, et Miles saavutab võimu, mis ületab kõike, mida ta iial ette kujutada oleks osanud, ja asjaolu, et me teda jälgime, teeb paratamatult otsuse neid heaga kasutada, hoolimata mõjudest, mis teda vastupidises suunas suruvad, on võimas.
Me ei näe neid õppetunde mitte ainult Milesi pilgu läbi, vaid ka Ämblik-salm võimaldab meil näha ka seda, et Peter Parker õpib neid samu õppetunde põneval ja originaalsel viisil uuesti õppima. Pärast seda, kui Miles’i universumist pärit esialgne Ämblikmees on surnud, jääb ta mentorita - see tähendab seni, kuni ta kohtub alternatiivsest dimensioonist pärit küünilise ja sunnitud ämblikmehe Peter B. Parkeriga (Jake Johnson). Milesiga suheldes loob Peter B. oma arusaama sellest, mis on kangelane (ja hea mees), võimaldades tal naasta oma mõõtmesse ja taaselustada suhted Mary-Jane Watsoniga. Peter B. naaseb taas ämblikmehe pühendumusele väikese poisi kaitsmisele - õppetunni, mille ta annab Milesile, luues kangelaslikkuse tsükli, mis tuleneb otseselt moraalist, mis sisendati originaalsele Peter Parkerile tema onu Benilt.
Ämblikmudelisse haarab Ämblikmehe visuaalne põnevus
MCU-aegse Ämblikmehe filmide sagedane kriitika seisneb selles, et nad ei haara Ämblikmehe kui tegelase visuaalset stiili nii hästi. Raimi ja Webbi filmid andsid endale rõõmu ja näitasid rõõmu Spider-Mani näitamisest New Yorgis; Spideyl on kõigi superkangelaste vaieldamatult kõige hingemattvamad läbimistehnikad ning nii Raimi kui ka Webb tegid fantastilist tööd, pannes meid New Yorgi maastiku kohal kõrgele kõndides Ämblikmehe kingadesse. See on midagi, mida Ämbliku salmi teeb samuti; kuid see ei piirdu ainult veebi ropendamisega. Filmi kõik kaadrid tilguvad pulseerivast visuaalsest hõngust, mis kordab tegelaskuju ellu kutsunud koomiksiraamatuid.
Samuti ei hoia film tagasi ämblikmehe tegelaskuju eripära tavalisel viisil näitamist, näiteks kui Peter ja Miles peavad seina ääres kõndides täielikku vestlust. Milesi toas on ka nõks, kus kõik Ämblikmehed roomavad mööda seina edasi-tagasi, et vältida Milesi toanaabri Ganke märkamist. Animaatorid muutsid isegi tahtlikke detaile, näiteks Milesi animeerimine väiksema kaadrisagedusega kui Peter B. Parker, et näidata nende kahe kogemuste erinevust. Ehkki sellised hetked võivad tunduda asjade suures plaanis alaealised või ebaolulised, on need kõik sama olulised, andes filmile sama selge stiili, mida ämblikmehe koomiksiraamatud on juba aastaid kasutanud.
kes häälitseb timoni lõvikuningas
Spider-värsis on meta, aga ka oma film
Teenuse üks kõige lõbusamaid aspekte Ämblik-salm on selle metatekstiline olemus; nii palju viiteid ja lihavõttemune rikastage filmi vaatamiskogemust, kui saate aru, kust nad pärit on. Sellised asjad nagu Peteri pesa alternatiivkostüümide sein või Rohelise Goblini kujundus on pärit Ultimate Universumist, on ämblikmehe pikaajalistele fännidele täiesti meeldivad ja aitavad filmil elada. Need viited ei võta aga osa vaatamiskogemusest inimestele, kes koomikseid ei loe või neist viidetest aru ei saa. Keskmine kinovaataja oskab endiselt hinnata Ämblik-salm isegi pinna tasemel lihtsalt sellepärast, et ekraanil olev tehniline filmitegemine on nii viimistletud.
Filmi metakvaliteet ei piirdu ainult viidetega, vaid see on nutikalt sõna otseses mõttes küpsetatud filmi DNA-sse. Kui ämblik hammustab Milesi esimest korda, mis teeb temast paratamatult Ämblikmehe, saab ta kohe selle, mida publik mõistab Ämblikmeelena. Kuid see film ei muuda seda sama eelkognitiivsel viisil nagu teised Ämblikmehe filmid; Milesi Spider-Sense on sõna otseses mõttes koomiksiraamatu 4. sein. Ta saab sisemonoloogi ja peaaegu üliteadliku oma koha superkangelaste loos. See võtab koomiksiraamatu lehtede ja paneelide visuaalse vormi, visuaalse motiivi, mille juurde film sageli pöördub, et anda publikule teada, et toimub midagi suurt. See on selline filminduse leidlikkus koos uskumatu häälejuhtimise ja selle kesksete tegelaste tõelise armastusega Ämblikmees: Ämblikmudelisse tegelase täiuslik kohanemine.